Cepheler ve muharebeler, zaptedilen şehirler, asker kaçakları ve mülteciler, siperler, zayiat ve ganimetler, savaş sahneleri... Harp sanayii ve teknolojisi, modern silahlar, askerlerin teçhizatı, çelik miğfer, gaz maskesi, üniforma düğmesi... Ordular, hanedanlar, devlet adamları, komutanlar... Cephede gündelik hayat, sıradan askerin ne yeyip içtiği, nasıl temizlendiği, nasıl vakit geçirdiği, nasıl eğlendiği... Hasta ve yaralılar, esirler, kadınlar, çocuklar... Savaş ekonomisi, kır ve kent hayatı, sanats

Bu çalışmanın konusunu, bir kitle iletişim aracı olarak reklam filmlerinde hipergerçeklik ve bir hipergerçeklik aracı olarak popüler sanat arasındaki ilişkinin irdelenmesi oluşturmaktadır. Çalışmada bir kitle iletişim aracı olarak reklam filmlerinde hipergerçeklik üretimi, reklam filmlerinde bir hipergerçeklik aracı olarak popüler sanat imgeleri kullanımı ele alınmıştır. Çalışmanın temel amacı, reklam filmlerinde hipergerçeklik ve popüler sanat arasındaki ilişkinin ortaya konulmasıdır. Çalışma ile reklam fi

Modern sanat üzerine yapılan çalışmalar, sanatın güncel sorunlarına çözüm yolları ararken, yeni biçimleri literature kazandırma adına, farklı yorumları ortaya koymaktadır. Sanatsal bakış açısıyla harmanlanan farklı perspektiften süzülen fikirler, sanatın uygulamadan doğan biçimlerine, kuramsal bakış açısı getirerek, izleyicide farkındalık yaratmaktadır. Bu kitap, resim sanatından, heykel sanatına, moda ve tekstil tasarımından, temel tasarım eğitimine uzanan farklı disiplinleri aynı başlık altında toplayarak

Yarına Notlar sergisi, COVID-19 küresel salgını sürecinde yaşanan kültürel geçişi ele alan güncel sanat çalışmalarını bir araya getiriyor. Independent Curators International (ICI) [Uluslararası Bağımsız Küratörler] oluşumunun hazırladığı bu gezici sergi, mevcut kriz ortamında, günümüz kültürünün değerlerini sorgulamak ve yeniden değerlendirmek amacıyla 25 ülkeden 30 küratörün oluşturduğu seçkiyi sunuyor. Sergiye eşlik eden yayında ICI Sergiler Yöneticisi Becky Nahom'un pandemi sürecinde serginin nasıl oluş

Bu Kitapta Yer Alan Konular Aşağıdaki Şekildedir;  ABEL CARLEVARO'NUN SERIA DIDACTICA CUADERNO 2 NUMARALI ETÜT KİTABININ GİTAR EĞİTİMİNDE KULLANILABİLİRLİĞİ  MÜZIK ÖĞRETMENLERİNİN UZAKTAN MÜZİK EĞİTİMİ HAKKINDAKİ GÖRÜŞLERİ  GÖRSEL SANATLAR DERSİ SANAT DÜNYASI ETKİNLİK FORMU KARİKATÜR ÇİZİMLERİNİN DEĞERLENDİRİLMESİ  TEMEL DESEN DERSİ KİŞİSEL DENEYİM ÖRNEKLEMİ ÜZERİNDEN OLASI KAZANIMLAR İÇİN PROJE ÖNERİLERİ  GIRTLAK MÜZİĞİNE GENEL BAKIŞ  SÜSLEME SANATLARI AÇISINDAN BİR ANADOLU HALISININ MOTİF VE TASARIM

İstanbul'da Bu Ne Bizantinizm? sergisine eşlik eden katalog, küratör Emir Alışık ve İstanbul Araştırmaları Enstitüsü yöneticisi Gülru Tanman'ın giriş yazısının yanı sıra sanatın çeşitli alanlarındaki Bizantinizm temsillerini derinlemesine inceleyen ve yorumlayan 10 tarih araştırmacısının makalelerini bir araya getiriyor. Popüler kültürün birçok alanında karşımıza çıkan Bizantinizmlerin üretim bağlamlarına göre tarihle girdiği ilişkinin veçhelerini tartışan ve sınıflandıran bu makaleler, Roland Betancourt, F

Görsel Sanatların Kuramsal Gelişimi isimli kitap uygulamadan kurama, kuramdan da uygulamaya yönelen filozof, sanat filozofu, sanatçı, vb tarafından ele alınmış sanatın tarihine yön veren başlık ve metinlere yer veriyor. Özkan Eroğlu'nun sanat tarihi ve sanat felsefesi konusundaki uzun süreli sürdürdüğü çalışmalarının vardığı en ileri aşama olarak kitap, yazarın Plastik Filozofi kuramını tamamlayan, zamanın zihni bağlamında bir yapının uygulamadan kurama dile getirilmesidir. Kuram ve uygulama açısından ele a

 DÜNDEN BUGÜNE GELECEĞIN KONUTLARINDA PLASTİĞİN SERÜVENİ  TASARIM SÜRECİNİN MODEL BAZINDA TARİHSEL OLARAK İNCELENMESİ  COVİD-19 DÖNEMİNDE HAFTA SONLARI EVDE KALAN BİREYLERİN REKREASYONEL FAALİYETLERE KATILIMININ RUH SAĞLIĞI ÜZERİNDEKİ ETKİLERİNİN DEĞERLENDİRİLMESİ  MOLTKE'NIN AYAK İZİNDEN İSTANBUL'UN 180 YILLIK DEĞİŞİMİ  ERZURUM'DA YAŞAYAN ÜNIVERSITE ÖĞRENCİLERİNİN KIŞ TURİZM MERKEZLERİNİ TANIMA VE YARARLANMA DURUMLARININ BELİRLENMESİ ÜZERİNE BİR ARAŞTIRMA  GELENEKSEL KÜLLİYE VE CAMİ MİMARİSİNİN YORUM

 UŞAK KENT HALKININ KENTSEL TARIMA YÖNELİK KULLANIM DÜZEYİ VE BAKIŞ AÇISI  MEKAN KAVRAMIYLA KULLANICI İLİŞKİSİ AÇISINDAN YALITIM MALZEMELERİNİN FARKLI FAKTÖRLER ÜZERİNDEN ELE ALINIŞI VE ECOCARAT MALZEMENİN  ÖRNEKLEM OLARAK İNCELENMESI  BAUHAUS'UN EĞİTİM ANLAYIŞI VE TÜRKİYE'DEKİ MİMARLIK TEMEL ALANI EĞİTİMİNE YANSIMALARI  MİMARLIK ODAKLI BİLGİSAYAR DESTEKLİ TASARIMDA İKİ BOYUTLU ÇİZİM VE ARCHICAD  PANDEMİ DÖNEMİNDE KENTSEL ALANLARDA MEYDANA GELEN DONATI ELEMANLARI DEĞİŞİMLERİ  ÖREN YERLEŞİM DOKUSU VE

Bale birçoğumuz için hep özeldir, özel kalmıştır. Kimimiz özenmiştir, kimimiz yapmıştır, kimimiz ilgilenmemiştir pek. Uzağımızda ama olabildiğince yakınımızda... Keşke yapsaydım diye düşündüğümüz de olmuştur, yapamazdım ki diye vazgeçebildiğimiz de. Seyretmekten hep keyif aldığımız, gıpta ettiğimiz de. Bu kitapla baleyi tanımak, baleyi öğrenmek, baleye bakmayı bilmek, baleyi sevmek ve yakınlaşmak; sorularınıza cevap bulmak, hepsi mümkün olacak. Bildiklerinizi hatırlatacak, eksiklerinizi tamamlayacak, hiç bi

Merak bu ya! Resim ve şiir bir kitapta nasıl duracak sorusuyla şair ve ressam 24 insan imece usulü ile bir araya geldik. Kafamızı kurcalayıp duran soru şuydu. Resim ve şiir bir arada- kitaplaşırsa nasıl durur?Kısa bir zaman zarfında herkes eteklerinde ne varsa döktüler ortaya bu soruya cevaben. ŞiiR & Resim Kitabı nin hikayesi de böyle başladı. Yola çıkarken bu kadar kısa sürede derlenip, toparlanacağımızı tahmin bile edemezdik. Asılolan varmak değil, yola çıkmak dedik. Biliyorduk ki bu yolda herkes

Fehmi Kızıl'ın mimarlık, iç mimarlık, peyzaj mimarlığı eğitiminin yanı sıra meslek etkinlikleri için de bir ders kitabı ve temel başvuru kaynağı olma niteliği taşıyan yeni kitabı Artistik Perspektif YEM Yayın tarafından yayımlandı. Prof.Dr. Fehmi Kızıl, özellikle yeni başlayanları düşünerek teknik resim, perspektif, gölge çizimi konusunda 40 yılı aşan deneyimiyle, konuyu son derece kapsamlı, ayrıntılı ancak kolay anlaşılabilir bir yöntemlerle ele alıyor. Kızıl, Artistik Perspektif - Ölçü Noktası Yöntemiyle

Elinizdeki kitap, sizi düşünsel bir yolculuğa davet ediyor. Düşüncelere, kavramlara ve terimlere bugün yüklediğiniz anlamları geçmişin her anında aramamanızı belirtiyor. Söz, yazı, dil, roller ve mekân üretimi gibi her kültürel pratiğin tarihsel olduğunu ileri sürüyor. Her pratikle, bugünden tekinsiz bir ilişki kurulması gerekliliğini öneriyor. Tanzimat'tan erken Cumhuriyet yıllarına, Osmanlı mimarlık dilinnin yeniden üretilme biçimlerini tartışmak için, farklı doğalara sahip tarihsel kaynakları biraraya ge

Sanatın Temellerine Giriş isimli bu çalışma sanatın hem kuram, hem de uygulama boyutlarını çok yakından ilgilendirmekte. Etrafımızda sanat üzerine hemen her türlü sofistike yaklaşımları içeren çalışmalar yapılıyor. Ancak önemli olanın işin temel yapı taşları, dahası özü olduğunu da çoğu zaman unutuyoruz. Kalın, kapsamlı kitaplarda sanatı anlatmaya gayret eden kitaplar bulunmakta. Fakat asıl önemli olan zaman zaman da olsa söz konusu temelleri, dahası özü yakalayacak ve dolayısıyla okura kendine ait ipuçları

Sanat Bilgisi 3. Kitap'ta da, yazı dizimize kaldığı yerden devam ediyorum. Max Liebermann'ın Sanatçının Atölyesi isimli eseri üzerinden bir görüş ve okuma çalışması da sunuyorum. Liebermann, ilgiç bir sanatçı kişilik. Döneminde hem kendi ülkesi Almanya'da, hem de Almanya dışında çeşitli çabaların ve koşuşturmacaların içinde yer almış biri. Kimilerine göre ters tarafları da olan, hatta özellikle genç kuşak sanatçılarla ilişkilerinde değişik rollere de soyunmuş. Ancak 1904'te yazdığı Resimde Hayâl Gücü isi

Ekosinema: Çevreci Film Eleştirisine Giriş, Türkiye'de film ekoeleştirisi ve ekosinema tartışmaları üzerine kaleme alınmış ilk kitap olma özelliğini taşıyor. Kitap, insanmerkezci film eleştirisinin sınırlarını genişletiyor ve odağını, insan dâhil canlı-cansız tüm ögeleriyle 'çevre'ye yöneltiyor. Çevreye ilişkin sorunlu anlayışların, uygulamaların ve politikaların sinemasal görünümlerine ışık tutan kitap, dünya çapında olduğu gibi, Türkiye'de de amansızca sürdürülen çevre kırımına karşı ekolojik bir farkında

Teknoloji ve kendi içindeki gelişimi sinema için her zaman bir itici güç olmuştur. Teknik kullanımı da teknolojinin getirileri ile sürekli yenileri geliştirilen biçimleri ortaya çıkarmıştır ve çıkarmaya devam edecektir. Yeni anlatım formları, yeni türlerin türemesi, yeni gösterim mecralarının ortaya çıkışı ve bunun gibi birçok gelişme, sinema tekniğinin ve teknolojisinin okunması ve değerlendirilmesi ihtiyacını doğurur. Teknik ve teknoloji ile birlikte gelişen sinemayı Neo-Sinema olarak niteleyen ve sinema

YEM Yayın Format: Kitap Barkod: 9786257008457 Cilt Durumu: Ciltsiz Etiket Fiyatı: 125,00 TL İndirim: %25 İndirimli Fiyat: 93,75 TL Adet: 1 Takip Listeme Ekle Stokta yok Kategoriler: Bilim - Mühendislik / Mimarlık Bilim - Mühendislik / Diğer Ürün Tanıtımı YEM Yayın'ın, Sivas Cumhuriyet Üniversitesi Mimarlık Bölümü'nde gerçekleştirilen mimari stüdyo uygulamalarının kapsamlı bir seçkisinden oluşan ve Sivas'ı bir deney mekânı olarak kavrayan Sivas İçin Düşlemek: Mimari Stüdyo Seç

Resme bakmak, Kendimize bakmaktır. Resim okumak, Varoluşu okumaktır. Resim yapmak ise, Kendimizi oluşturmaktır. Tüm yaşamımızda sayı, söz, giysi, bitki gibi çeşitli şeyleri sürekli düzenleriz. Resim de renk, çizgi ve biçim düzenlemesidir. Benzetmek ve kıyaslama kaygısı ortadan kalktığında her şey gibi resim de kendiliğinden oluşur. Bu bağlamda her isteyen kendine has resmi yapabilir ve kişi olgunlaştıkça yapılan resim de olgunlaşır.

Piramitlerden katedrallere, tapınaklardan gökdelenlere, metro istasyonlarına mimarlık tarihinin 50 önemli binasının incelemesi. Binaları kim yaptı, yapımında hangi malzemeler ve teknikler kullanıldı? Mimarlık nasıl gelişti, yeniliklere kimler katkıda bulundu ve bu yenilikler hangi coğrafyalarda, hangi kültürlerin etkisi altında gerçekleşti? Antik Mısır'dan bugüne mimarlık tarihini rahatlıkla takip etmenizi sağlayan tasarımıyla Mimarlığın Kısa Öyküsü mimarlığın büyüleyici, heybetli dünyasına eşsiz bir gir